In de afgelopen dagen, een nieuwe vorm van visuele expressie heeft het internet veroverd: gewone mensen en beroemdheden die hun foto's in tekeningen omzetten, manga's, digitale schilderijen of gestileerde filmomslagen. Wat voorheen exclusief leek voor digitale artiesten is nu toegankelijk voor iedereen met een smartphone.
Deze koorts is niet zomaar een trend. Het is een reflectie van iets groters: de menselijke wens om zichzelf anders te zien, creatief, krachtig. In een wereld waar aandacht het schaarsste goed is, je afbeelding omzetten in kunst is een manier om op te vallen in de feed — en dat is pure visuele marketing.
De technologie achter de magie
De magie gebeurt dankzij generatieve AI, een technologie die heeft geleerd nieuwe afbeeldingen te creëren op basis van tekstcommando's of foto's.
Deze modellen, zoals DALL·E (van OpenAI), Midjourney of Stable Diffusion, zijn getraind met miljarden afbeeldingen en artistieke stijlen. Wanneer je een foto verstuurt, de AI bewerkt niet alleen, ze herschept jou in een andere visuele taal — alsof een kunstenaar jouw essentie in die stijl interpreteert.
Vandaag, platforms zoals ChatGPT zelf met afbeeldingsfunctie, staan toe dat iedereen gemakkelijk toegang heeft tot deze creatieve kracht, de ervaring intuïtief en toegankelijk maken.
Als marketingprofessional, ik zie hier een omslag: visuele content wordt steeds meer gepersonaliseerd en emotioneel verbonden met het publiek.
Waarom is dit zo viraal gegaan?
Er zijn strategische en emotionele redenen achter deze explosie
- Auto-expressie: Mensen willen zichzelf op een unieke manier zien.
- Nostalgie: Anime-esthetiek, stripverhalen, tekenfilms… dit alles verbindt ons met mooie herinneringen.
- Gebruiksgemak: Met een paar klikken, heb je iets dat het waard is om in een galerie te hangen.
- Hoge deelpotentieel: Perfect voor wie likes wil, commentaaren en gesprekken.
In termen van digitale betrokkenheid, deze beelden doorbreken visuele patronen en trekken de aandacht. Het is de beroemde "Scroll Stopper", een van de grootste wapens van aandachtmarketing.
Verrassingen die je niet wist
- Artiesten en ontwerpers gebruiken AI om snelle schetsen van projecten te maken, uren werk besparen.
- Scholen hebben deze tools geïntegreerd in educatieve activiteiten om de creativiteit van kinderen te stimuleren.
- Beroemde personen zoals Neymar, Billie Eilish en zelfs regionale influencers hebben al op deze golf gesurft.
- Startups creëren bedrijven rondom dit: fysieke borden, geanimeerde avatars, gepersonaliseerde kaarten en zelfs NFT's.
Wat we hier zien is een nieuw type creatieve economie — sneller, toegankelijk en schaalbaar.
Hoe je in enkele minuten je eigen kunst kunt maken?
Je kunt nu meteen in deze trend stappen. Volg deze stap-voor-stap instructies
- Kies een foto met goede verlichting en een zichtbaar gezicht.
- Toegang tot een platform met generatieve AI voor afbeeldingen. Voorbeelden: ChatGPT met afbeelding, Lensa, Remini, PicsArt enzovoort.
- Selecteer de gewenste stijl: Cartoon? Anime? digitale schilderkunst? HQ?
- Hier, bewerk het als je wilt en deel het op sociale media.
Extra tip: gebruik dit als avatar, profiel foto, videodeksel, of om een visueel verhaal te creëren. Het is een krachtig hulpmiddel voor wie een aanwezigheid in het digitale wil creëren.
En de toekomst? Dit gaat eindigen of is het pas begonnen?
We zijn pas aan het begin. Deze trend wijst op iets veel groters
- Mode, spellen, films en reclame zullen avatars en digitale identiteiten incorporeren.
- De vooruitgang van de metaversums en augmented reality zal creatievere en gepersonaliseerde visuele representaties vereisen.
- Evenementen, geschenken, merkervaringen kunnen worden gecreëerd op basis van door AI gepersonaliseerde afbeeldingen.
- Professionals en merken zullen dit gebruiken als emotionele branding.
Wie deze trend nu begrijpt, ga surfen voorop en onderscheid je in een steeds visueler wordende markt, dynamisch en competitief.
Conclusie: de kunst van het heden is digitaal
Kunst is altijd al over het vertellen van verhalen geweest. Vandaag, met kunstmatige intelligentie, dit kunstwerk is collaboratief: jij geeft het gezicht, de technologie geeft de stijl. Dit opent ongelooflijke mogelijkheden — of het nu is om plezier te hebben, opvallen, je een sterkere persoonlijke merk bouwen.
Als marketing- en technologie-strateeg, ik geloof dat dit soort innovatie niet alleen esthetisch is, het is een krachtige positioneringstool, identiteit en verbinding met het publiek.